核心提示：盡管全球影迷非常捧場皮克斯的《玩具總動員3》，但說到底我們最期待的還是他們的原創作品。皮克斯的執著與用心，令他們的每一部原創作品都帶著巨大的驚喜。今年，在《玩具總動員3》、《賽車總動員2》和《怪獸大學》（《怪物公司》的前傳）后，皮克斯終于推出了一部原創新作。
《頭腦特工隊》，一部可把成年人看哭的動畫片
盡管全球影迷非常捧場皮克斯的《玩具總動員3》，但說到底我們最期待的還是他們的原創作品。皮克斯的執著與用心，令他們的每一部原創作品都帶著巨大的驚喜。今年，在《玩具總動員3》、《賽車總動員2》和《怪獸大學》（《怪物公司》的前傳）后，皮克斯終于推出了一部原創新作。果然不負影迷數年的期望，《頭腦特工隊》再次成為了動畫電影中的口碑標桿——IMDB 8.5分、爛番茄98%的新鮮度、全球8.18億美元票房。
不過這些數據還都不足以體現《頭腦特工隊》最成功的地方。它最不可思議的是，讓許多成年觀眾在影院里默默留下了溫熱的眼淚。沒錯，在此之前任誰也料不到，已過而立之年的自己，竟然會被一部動畫片給看哭了?？墒恰额^腦特工隊》就是有這樣的力量，能夠沖擊到觀眾的內心深處。以往的動畫片，要么炫耀超凡的電腦技術，要么營造夢幻的童話世界，要么展現奇異的冒險旅程，從未探尋過如本片般深刻的主題。它令之前所有曾被贊譽的動畫佳片都變成了表面文章，因為《頭腦特工隊》這次是從根上去講人的成長。
動畫片都在講成長“成長”是動畫片最常見也最本質的主題。自從迪士尼在1937年用《白雪公主和七個小矮人》把動畫片做到了和真人電影相抗衡的水準，至今每年所產出的那么多動畫長片，九成以上都以“成長”為主題。盡管喜歡動畫片的成年人很多，但畢竟兒童是動畫片的最大受眾，況且動畫片還在很大程度上，肩負著合家歡的重任。于是，無論什么樣的主人公，經歷了怎樣的故事，最終的訴求都是其人生經驗的成長。各大動畫廠之間的差別，也只是形式上的差別罷了。
《白雪公主和七個小矮人》
迪士尼的《美女與野獸》、《魔發奇緣》、《冰雪奇緣》，喜歡描寫女孩在經歷愛情后的成長，氣氛營造很童話很浪漫。夢工廠的《怪物史萊克》、《功夫熊貓》則通過非完美主人公的成長，將氣氛營造得很調侃很頑皮。皮克斯的視角就更加奇異了。他們關注的往往“不是人”——《海底總動員》中的丑魚、《蟲蟲特工隊》中的螞蟻；甚至不是生物——《玩具總動員》中的玩具、《汽車總動員》中的汽車。不過他們是對成長主題宣揚得最為明顯的。我們總能看到尼莫、飛力、胡迪、麥坤在結尾時長大了?？梢哉f，“成長”是動畫片永遠的主題，是動畫片的骨和肉。
功夫熊貓
皮克斯抓住了成長的根源
《頭腦特工隊》的層次顯然不一樣。以往的動畫片都只是圍繞成長來做故事，可“成長”究竟是什么？這些事件是如何作用于人并使人成長的呢？在做了無數部關于成長的動畫片后，皮克斯突然來了一次削肉拆骨。這一次他們要的不僅僅是成長的表象，而是要探究成長的內在機理。既然動畫片的觀眾都這么迷戀看成長，那這一次就把成長的“真面目”拿出來瞧瞧吧。
“成長”是我們人類的一種生理和心理變化。其中的復雜遠非電影人所能理解透徹。不過皮克斯向來是以嚴謹和執著而聞名的。既然能夠為拍攝《海底總動員》而紛紛考取潛水執照，那么他們就能為了拍攝《頭腦特工隊》而紛紛成為腦洞專家。為了實現在腦神經科學和心理學層面上對“成長”進行挖掘，本片邀請了兩名科學顧問，分別是加州大學伯利克分校的心理學教授達契爾·克特納（Dacher Keltner）和加州大學舊金山分校的榮譽退休教授保羅·艾克曼（Paul Ekman）。影片中涉及的情緒、記憶、想象、夢、潛意識、抽象思維等內容，都有著嚴謹且成熟的科學研究做后盾。因此，我們在看電影的時候，才會發現細節竟然如此的準確，并發出“仔細想想，還真是這么回事兒”的感慨。
視覺上的先繁后簡
電影畢竟不同于學術報告，道格特必須帶領皮克斯的兄弟們把自己對成長的機理研究視覺化。這里體現了皮克斯能夠傲立全球數十年的最大殺手锏。皮克斯做動畫從來遵循先繁后簡的原則。比如我們現在看到片中每個角色腦中的小人一共有五個：樂樂（Joy）、憂憂（Sadness）、怕怕（Fear）、怒怒（Anger）和厭厭（Disgust），分別對應人類五種基本情緒——快樂、悲傷、害怕、憤怒和厭惡。不過他們研究的情緒卻不止于此，最初設定出的情緒竟然達到了27種！在不斷的比對、權衡后，道格特才將其凝練成了現在的這五個。經過這一番由繁入簡，五個情緒的概括性、區分度才會變成現在這么鮮明。
《頭腦特工隊》有典型的皮克斯畫風
隨后如何展示人類的感覺記憶、短期記憶和長期記憶，以及如何視覺化記憶的形成、整理、提取和回放，又是另一番的先繁后簡。我們生活中常見的一些現象，也被主創們轉換成了視覺形象。比如近幾年內地青春片因為觸發了80后和90后的懷舊情緒，頻現票房黑馬?？墒莿倓傞_始懷舊的我們，直到看到憂憂觸摸黃色記憶球時令其變為了藍色，才明白我們為什么會懷舊。原來，懷舊就是同一段記憶，從快樂的印記變為了憂傷的印記。只有記憶發生了這個色變，才會產生“懷舊”這么復雜的情感哈。
另一個非常成功的視覺化，是冰棒的消失。很多想象力豐富的人在童年時都曾幻想出如冰棒一般的伙伴?？墒请S著年齡和知識的增長，我們對它的相信程度會越來越低。當我們堅信世界上不會存在這樣一個幻想物的時候，它就徹底消失了。這個過程因為會歷時很久，所以絕大部分人都是在不經意間發生的。皮克斯就有這種魔力，把我們不察覺的心理變化，視覺化為一個鏡頭。你說，這個鏡頭怎能不刺中你的心呢？
深刻的內涵導致了天然的分級
在《頭腦特工隊》之前，皮克斯只有3部電影也被評為PG級（家長指引觀看）。其它均為全年齡級。由此可見，皮克斯的這群人是真正的電影創作者，因為他們這次的創作動力明顯來源于靈感，而非市場導向?！额^腦特工隊》挖掘的是成長的機理，因此只有經歷過成長的人才會有所感觸。如果觀眾小于片中主人公的年齡（11歲），或尚未經歷過情緒沖撞和記憶變色，那就不會有切身的體會。這使得本片并不是一部及格的合家歡。再加上語言的障礙，本片在內地很難取悅兒童觀眾。這很大程度上影響了本片在內地的票房。不過，在注重內涵的評獎季，《頭腦特工隊》應該會收獲更多。在此之前，《機器人總動員》和《飛屋環游記》是最接近于奧斯卡最佳影片的動畫片。皮克斯的第三次神作爆發，會讓奧斯卡改寫紀錄嗎？
